Es fällt nicht schwer zusammenzufassen, warum es wert ist und was es bedeutet, am Institut Kunst in Basel zu studieren: Es ist die Nähe, ein Klima, in dem alle Beteiligten wichtig sind und Einfluss auf das Programm haben. Einerseits gibt es die Fragen, die von uns an dich gestellt werden. Wir nennen Natur, Gender und Ethnizität, aber jedes Seminar kann auch viele andere Dinge beinhalten; jede Stunde, in der wir ein Material bearbeiten und untersuchen oder eine neue Arbeit ausprobieren, trägt ebenfalls zu dem bei, was wir sagen. Es gibt viele Umfelder, die zusammengenommen den Ort bilden, an dem du studierst, aber auch wo du die eigene Arbeit entdeckst. Es scheint heute ganz entscheidend, die Kunst und ihre Praxis in den Mittelpunkt jener Fragen zu stellen, die unsere Erfahrung von der Welt prägen. Deshalb richtet sich unsere Aufmerksamkeit auf Natur, denn indem wir Natur sagen, meinen wir damit zugleich Gender, wir meinen damit Technologie, und wir sagen, dass wir zu einer anderen Idee und Erfahrung des Erlebens beitragen wollen. Es geht dabei nicht nur um das Urbane, nicht nur um das Menschliche, nicht nur um die modernen Erwartungen an Kunst und Wirtschaft, sondern auch um die Verpflichtung, die Zeit, die vor uns liegt zu erfinden, indem wir alles, was uns umgibt, anders wahrnehmen. Gender ist daher eine Herausforderung. Es zeichnet sich ab als Materie, als Substanz, als Frage, als Norm, als Gesetz, als Erfahrung, als Missbrauch, als Grenze, als Differenz, als Problem… es kann nicht als eigenständiges Subjekt behandelt werden, weil es sich von keiner anderen bestehenden Sache trennen lässt. Es muss als etwas, das in die wirkliche Substanz unserer persönlichen, sozialen, kulturellen, wirtschaftlichen und politischen Entwicklung eingebettet ist, betrachtet werden.

Derzeit widmen wir uns zwei Forschungsprojekten, die den Einfluss von Künstlerinnen und Künstlern untersuchen, zum einen auf die Art und Weise, wie wir die Ozeane verstehen (zusammen mit der TBA21-Academy), und zum anderen (zusammen mit dem Muzeum Susch), wie sie die Rolle von Bildung bei der Verwirklichung von Gleichstellung in der Kunst real beeinflussen können. Weil manche vielleicht gar nicht daran interessiert sein mögen – zumindest nicht von Beginn an –, ist deren Rolle nicht für eine Sache zu rekrutieren, sondern uns wie Regen in das einzutauchen, was für Künstlerinnen und Künstler wertvoll sein kann, als eine beitragende Kraft, um zu spüren, wo Erfahrung sich in Motivation verwandeln kann. Beim Lesen der Liste von Kursen, die wir zu Beginn jedes Semesters anbieten, wirst du auf viele Ansichten und Möglichkeiten stossen, um Kunst zu machen und zu reflektieren: von neuen Technologien, Ausstellungsgeschichte, Malerei, Skulptur, Video und Audio über Performance und dem Bewusstsein und dessen Grenzen bis hin zum Interesse der Künstlerinnen und Künstler an der Erweiterung traditioneller Grenzen.

Die Summe und die Koexistenz der Interessen aller, die Unterschiedlichkeit in der Art und Weise, wie jede/r sich ausdrückt, die Freiheit, die man fühlt in der lebendigen Achtung, die hier herrscht, sind es, was diesen Ort angenehm macht. Versteht mich nicht falsch, angenehm hat hier zwei Bedeutungen. Es bedeutet anspruchsvoll, da wir erwarten, dass du grosszügig bist und teilst und entsprechend handelst, nach dem, was du teilst; dass du dich mit Mentorinnen Mentoren umgibst, die wissen, dass ein Unterschied in der Perspektive der Weg ist, um zu lernen, wie man seinen eigenen findet. Aber angenehm ist auch ein anderes Wort für politisch, denn es basiert auf dem Recht auf Wohlbefinden und auf der Verantwortung, die wir alle teilen, damit dies gelingt, damit dieses Wohlbefinden lebendig wird – ohne Angst, Furcht und Bedrohung… Und das ist die Herausforderung, denn wenn wir es schaffen, die Freiheit zu erfahren, die uns die Freude schenkt um zu denken, zu handeln, zu teilen, würden wir sie anderen jemals verwehren können? Deshalb sind Orte, auch so bescheidene und kleine, die von den Umständen des Lebens abgeschieden sind, heute so sehr entscheidend. Sie werden immer seltener, und wir sind dabei, diesen Verlust mit unserer Freiheit zu bezahlen. Sei herzlich willkommen.

Herzlich willkommen!

Chus Martínez
Leitung Institut Kunst